Vor drei Jahren anlässlich des Retirements von Kris Kristofferson schrieb ich an dieser Stelle über ihn und sein Verhältnis zu Bob Dylan: https://cowboyband.blog/2021/01/28/bob-und-kris/

Die beiden kennen sich seit Bob in Nashville 1966 „Blonde On Blonde“ aufgenommen hat. Kris war damals Hausmeister in den Columbia Studios und versuchte als Singer-Songwriter in Nashville zum Erfolg zu kommen. Später war er seine Songtexte während eines Hubschrauberfluges über Johnny Cashs Haus ab. Bis der dann tatsächlich sich für Kris‘ Texte erwärmte und „Sunday Morning Coming Down“ zum Hit machte. So wie Janis Joplin „Me And Bobby McGhee“ zum Hit machte, ehe Kris‘ Musiker und Schauspielerkarriere in den 1970ern an Fahrt aufnahm.

Bob spielte später mit Kris im Western Pat Garett & Billy The Kid. Wieder ein paar Jahre später hat Kris ebenso wie Dylan beim ersten Farm Aid-Concert 1985 gespielt. Im Repertoire hatte Kris immer auch mal Bobs „I’ll Be Your Baby Tonight“. So auch an dem denkwürdigen Abend im Oktober 1992, als Dylan dafür gehrt wurde, 30 Jahre bei Columbia Records zu sein. Kris begrüßte und führte durchs Programm und er war es auch, der Sinead O’Connor tröstete, als sie von der Menge ausgebuht wurde, weil sie ein paar Tage ein Bild des Papstes zerrissen hatte.

2015 würdigte Bob in seiner berühmt berüchtigten „MusiCares Speech“ mit den Worten „Alles war in Ordnung, bis – bis – Kristofferson in die Stadt kam. Oh, sie hatten noch niemanden wie ihn gesehen. Er kam in die Stadt wie eine Wildkatze, flog mit einem Hubschrauber in Johnny Cashs Hinterhof, kein typischer Songwriter.“

Ich habe einmal in den 2010er Jahren Kris Kristofferson live erleben dürfen, da war seine Stimme schon recht brüchig, aber Songs, die sonore Melancholie, die Tiefe und die Menschenfreundlichkeit waren unverändert da.

Nun ist Kris Kristofferson gestorben. Wieder einer weniger von denen, die für mich gefühlt schon immer da waren, die mich mein Leben lang begleitet haben. Es erfüllt mich mit Traurigkeit, denn er war auch immer eine amerikanische Stimme der Hoffnung und der Menschlichkeit. Er fehlt jetzt schon sehr. RIP, Kris Kristofferson.

Eine Hommage an die Popkultur: Von Bob Dylan über Francesco Moser bis zu Hank Williams

„Collectors of Pop ist wie ein rosa Stück Kuchen, in das man schon immer beißen wollte. Zwölf Songs so bunt wie ein Wes Anderson Film, Slogans wie auf einer Pressekonferenz von Muhammad Ali, Melodien soft wie ein Kuss von Princess Di“, beschreibt das Darmstädter Indie-Pop-Duo Woog Riots sein neues Album „Collectors of Pop“ bildreich.

Und tatsächlich kommen sie damit der Musik, die auf dem neuen Album zu hören ist ziemlich nahe. Denn Silvana Battisti und Marc Herbert haben ihr musikalisches Konzept mittlerweile zum perfekten Pop-Soundtrack unserer Zeit ausgebaut. Ihre Musik filtert die Welt in all ihrer Schönheit, Absurdität, Gefährlichkeit, Schlechtheit und Obskurität meisterhaft in kurzen Popsongs. Das ist Pop, der in seiner Minimalistik große Kunst ist.

Und deswegen schreibt der Americana-Journalist, -Kurator und -Kulturvermittler über die Musik dieses Duos, das von einer ganz anderen musikalischen Richtung kommt. Denn gute Musik verbindet. Gute Musik trifft mitten ins Herz, berührt die Seele, bewegt was im Kopf und fährt in den Bauch. Und das kann Dir bei einem dreiminütigen Popsong ebenso passieren wie bei einer 17-minütigen Folk-Ballade.

Große Legenden werden besungen

Neben den Beschreibungen von Flussfahrten und Flitterwochen und anderem selbst erlebtem, nähern sich die Woog Riots diesmal auch mehreren großen Legenden an. Sie besingen die japanische Malerin Yayoi Kusama, die durch ihr Markenzeichen, die Polka Dots, berühmt wurde. Da gab es doch auch einen Sänger, der Polka Dot-Hemden an…ja, genau – Bob Dylan besingen die Woog Riots auch. Ihr Refrain “When youre lonely and on your own, You wish Bob Dylan knocks on your door” greift genau die Gefühle vieler Dylan-Freunde auf. Oder anders gesagt: “He was the brother that you never had” wie Bob Dylan in “Lenny Bruce” singt.

Auch der Avantgarde-Free-Jazz von Sun Ra wird hier in einen 3-Minuten Minimal-Pop-Song übersetzt und in einem weiteren Kabinettstückchen wird der großen italienischen Radsport-Legende Francesco Moser gehuldigt. Der Abschluss des Albums ist denkbar düster. Denn da covern sie als Hommage an den großen Countrysänger und „Hillbilly-Shakespeare Hank Williams dessen „Angel of Death“.

Perfekter, minimalistischer Pop, perfekter, typischer Woog Riots-Sound

Instrumentell gehen die beiden auch auf Collectors of Pop weiter entschieden ihren wunderbar eklektizistischen Weg. Marc Herbert ist für die genial eingängigen Gitarren-Riffs zuständig, die von Silvana Battisti mit großer Experimentierlust an verschiedenen Instrumenten wie Omnichord, Keyboard, Stylophone oder Melodica umspielt werden. Beide ergänzen sich stimmlich perfekt, dazu noch die eine oder andere Einspielung – und schon ist der typische Woog Riots-Sound perfekt.

Ein Sound, der mittlerweile zu Darmstadt gehört wie das Bölle, der große Woog oder der „lange Lui“.

Die Woog Riots stellen ihr neues Album jetzt auf Tour vor:

27.09.24 Hersbruck – Kulturbahnhof mit Knarf Rellöm Arkestra (HH)

28.09.24 Stuttgart – Wohnzimmer

29.09.24 Offenbach – Hafen 2 mit Knarf Rellöm Arkestra (HH)

03.10.24 Berlin – Schokoladen mit Guzzi & Scuzzo (HH)

04.10.24 Hamburg – Hanseplatte

05.10.24 Aschaffenburg – KunstLANDing, Kunstverein

16.10.24 Wien – Rhiz

Wieder in Darmstadt sind sie dann mit ihren Songs „Bob Dylan“ und dem Hank Williams-Stück „Angel of Death“ am 31. Oktober beim großen Jubiläumskonzert „10 Jahre Americana in Darmstadt“ dabei!